吳哥攝影節​​之夜（設映後談）

簡介

在是次策展過程中，我深受這六組在亞洲生活及工作的創作者各自的詮釋能力所著迷：他們將私密而個人的範疇轉化為力道十足的視覺敘事，真切地激發觀者的各式情緒。

這些作品既是刻意實驗的結果，亦是順應自然的成品。每位藝術家皆敞開雙臂擁抱攝影這項媒介所帶來的各種可能性，以對超乎自身、更為廣大的事物有更加深入的瞭解。

透過Karthik Subramanian於蘇達班紅樹林流域河口的沉浸體驗，以及梁惠芬在現代世界中的傳統場域裡錯綜複雜的獨特航行，我們以這兩種不同方式潛入古老記憶與當下自我之間的緊張關係。

而在Devadeep Gupta源自故鄉的沉思作品及Demie Dangla於疫情期間集結的誠實、赤裸反省當中，我們見證了人為現象與自然現象的轉變。至於岡原功祐的《藍逸事》與Natthaya Thaidecha、Daniel Huete兩人聯手創作的《蝕》，都帶領我們踏上藝術家游向水面的旅程，進入潛意識的夢境之中。

在我們邁向未知與不可知的途中，疫情仍持續裹住我們的步伐。其中——或許能這麼說——藝術家所扮演的角色，便是透過作品踏出滿載洞察力的腳步，在我們和整個社會航向未來的個人與集體路程中提供助力。正因如此，持續給予我們的藝術家支持實為重要，而我也非常感謝香港國際攝影節給予這個機會。

吳哥攝影節暨工作坊總監 林登麗

作品

匯流｜Karthik Subramanian｜印度

蝕｜Natthaya Thaidecha（泰國）、Daniel Huete（西班牙）

災難日常｜Devadeep Gupta｜印度

那些我沒告訴你的｜Demie Dangla｜菲律賓

ramah-tamah｜梁惠芬｜新加坡

藍逸事 ｜岡原功祐｜日本

*策展人及藝術家將以視像直播形式參與映後談。